京都画壇と美人画の基礎知識

其の一、
「京都画壇」とは、近代京都の日本画とその画家を指します

其の二、
明治時代以降、美人画の名作の多くが円山派・四条派から生まれました

其の三、
京都の美人画は写実性のある格調高い画風が特徴です

近代の日本画界で隆盛した京都画壇

近代の京都の日本画とその画家を「京都画壇」と呼びます。その源流は、宮中や幕府の御用絵師の狩野派・土佐派と、江戸時代から続く町絵師の円山派・四条派に大きく分類されます。円山応挙（おうきょ）を創始者とする円山派、応挙の影響を受けた呉春（ごしゅん）を創始者とする四条派の2派は、ともに写生画を基本に現実感を表現する新画風を開拓し、京都画壇の礎となります。特に四条派は明治時代から主流となり、東京の日本画界にも強い影響力を誇りました。

格調高く描き出される都の女性像

浮世絵の美人絵とはまた別に、日本画界で「美人画」というジャンルが形成されるのは明治20年代頃からと言われます。美人画は江戸時代の美人絵の影響を残しながら日本画界で多様に展開していきました。京都では上村松園をはじめ主に円山派・四条派の流れを汲む画家たちによって数多く描かれ、昭和初期まで流行しました。京都の美人画は、芯の通った都の女性像を写実的に格調高く描いていることが特徴です。

京都画壇のはじまり

明治初期の京都画壇は四条派の幸野楳嶺（ばいれい）が牽引。1880（明治13）年、楳嶺らの動きにより日本初の公立美術学校「京都府画学校」が開設され、絵画教育の近代化が進みます。明治20年代に入ると楳嶺の優秀な弟子である、竹内栖鳳・菊池芳文（ほうぶん）・谷口香嶠（こうきょう）・都路華香（つじかこう）が「楳嶺四天王」として台頭し、京都画壇が隆盛していきます。

京都の美人画の見どころ

人物の内面までも表現する写実性の高い緻密な描写

京女の化粧顔／上村松園（うえむらしょうえん）

瞬間の舞妓の美／竹内栖鳳（たけうちせいほう）